2016年12月15日星期四下午2点，“舞台美术设计课程作业汇报联合展”在湖北美术学院工业设计系举行。

本次结课展有幸邀请到了湖北美术学院副院长许奋，湖北舞台美术学会会长、湖北省京剧院、国家一级舞美设计师田少鹏，湖北舞美学会副会长、武汉歌舞剧院、国家一级灯光设计师何峰，湖北舞美学会秘书长、舞台艺术评论家李玮，武汉传媒学院舞台美术教研室教师王燕妮、贾思，湖北美术学院工业设计系副主任张锐，展示设计教研室教师贺诚、吴敏，戏剧影视美术设计外聘教师、武汉汉秀剧场道具主任宁方盖等领导嘉宾出席开幕式。

许奋副院长等领导开幕式发言

舞台美术——概述

舞台美术是一门综合性的艺术，是戏剧和其他舞台演出的一个重要组成部分，是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。由此要求舞台美术设计专业的学生，具有综合的艺术表达能力。本此展览为三个课程的联合展，是对课程的一次检验。

指导老师

贺诚

工业设计系展示设计教研室教师

宁方盖

工业设计系戏剧影视美术设计外聘教师，武汉汉秀剧场道具主任

《道具与布景》

它用独特的技术方法，把布景设计实现在舞台上、并做进一步的丰富和创造、以达到在有限的舞台空间里，创造无限深远的空间效果;运用不同的材料表现某些景物的质感，以达到以假代真的艺术效果，以经过工艺处理的材料所产生的肌理和效果，表现布景设计者所要求的抽象形式和某些思想内容。

《舞台材料与模型-生活小品》

生活小品练习是舞台美术设计专业的重要基础课程，要求学生学会去观察生活、体验生活，

从生活的场所与空间中发现“故事”、情感、味道，从而在后期的学习中结合剧本、表演等，构想出具有强烈生活气息，符合故事发生与情绪表达的空间来。并建立对细节、质感、光影等要素的把握，达到“真实”的艺术表达力！

《空间设计基础》

“舞台是一个空间，不是一个画面”，塑造故事、情感的空间是舞台美术设计的基本要求，在空间的基础上，架构剧本所需要的氛围，并以此传递观众强烈的信息与感受，使其产生共鸣与思考。课程以空间构成、节奏空间等为训练基础，希望学生掌握基本的设计手法，以及很好的空间感受力与创造力。

舞美学会田会长与同学们交流讨论作品

田会长与同学讨论

在讨论与交流中，田会长给予了同学们高度的评价。“细节精细化，角度多样化，舞台生活化”，从空间中，从舞台中发现生活的美，同学们作品源于生活，而高于生活。他们通过自己的理解使作品充满了故事性，更加贴合此次课程的要求。

田会长与他的“舞台”

在工业设计系A6 210多媒体教室，田会长带来了他的“舞台故事”。

田会长讲述他的“舞台”

他说，在做一件事情的时候要学着去深入的了解他，要怀着满腔热枕，并切记自己手头功夫不可丢失，再加上一份坚持，并用尽全力做好它。对于舞台设计，一定要深入了解故事的背景，高度还原剧本上的真实。

集体合影

活动结语

这场学术讲座的开展，为同学们带来了一场艺术与学术的盛宴，给予了同学莫大的鼓舞，对我系舞台美术的教育产生了新的启示，相信这是一次新的超越，学生与老师一同扬帆起航！

再次感谢学院领导与舞美学会领导、专家们！